HAIL THE SUN lanza el video musical de su nuevo sencillo «Maladapted»

Equal Vision Records y la banda de rock con sede en California, Hail The Sun, presentan «Maladapted», el último sencillo extraído del nuevo álbum de la banda, «Divine Inner Tension», que se lanzará el viernes 11 de agosto (preventa/disponible AQUÍ). «Maladapted» es una canción que lleva el hilo conductor temático del álbum, y representa un ejercicio de dejar ir y simplemente rendirse al poder superior, lo cual el líder de la banda, Donovan Melero, considera una de las emociones más liberadoras y empoderadoras que han experimentado.

«Durante toda mi vida, he experimentado un intenso trastorno obsesivo-compulsivo (TOC), tanto como puedo recordar», dijo Melero. «Mi mente está en bucles interminables. Y un terapeuta lo describió mejor hace un par de años, diciendo que era una forma desadaptativa de darme la ilusión de tener control sobre cosas que no tenía. Pura distracción. Dejar ir trae una sensación aún mayor de alivio cuando puedo llegar a ese estado mental y hacerlo».

Además, Hail The Sun ha anunciado una serie de fechas de conciertos en Estados Unidos para el verano para coincidir con el lanzamiento de «Divine Inner Tension». Con el apoyo de Being As An Ocean, Kaonashi y Origami Button, la gira comenzará la próxima semana el 18 de julio en Phoenix, AZ, y culminará con una presentación en Soma en San Diego, CA, el 19 de agosto. Las entradas para todos los shows ya están a la venta AQUÍ, y puedes encontrar la lista completa de fechas a continuación.

Producido por el destacado productor Kris Crummett, el próximo álbum «Divine Inner Tension» encuentra a la veterana banda de rock Hail The Sun cuestionándose todo sobre lo que significa estar aquí y estar vivo, tanto a nivel micro —donde la importancia de nuestra existencia es profunda y primordial— como a nivel macro —donde nuestro tiempo en este planeta es simplemente irrelevante e insignificante. A lo largo de sus 12 emocionantes e intensas canciones, «Divine Inner Tension» emprende un viaje que lleva al oyente de un extremo a otro, tratando de conciliar esa paradoja de vivir intencionalmente pero renunciando al control al soltar el volante y dejar que el universo te guíe.

Una de las principales revelaciones que tuvo la banda al hacer el álbum fue comprender que la inspiración no tenía que venir de un lugar de desesperanza, y dejar de lado la idea de que un artista necesita sufrir para crear. En cambio, la banda —Donovan Melero (voz), Aric Garcia (guitarra), Shane Gann (guitarra), John Stirrat (bajo) y Allen Casillas (batería)— buscó más allá de lo visceralmente emocional hacia lo más espiritual, incluso contando con la ayuda de Joe Occhiuti de Ice Nine Kills, quien también está involucrado con el sello discográfico de Melero, Kill Iconic Records, en varias pistas.

«Este es el primer álbum que escribimos que no proviene exclusivamente de un lugar de sufrimiento o dolor», admite Melero. «La tristeza, la desilusión y el nihilismo inspiran, pero durante la pandemia, hubo un gran cambio, y esto se trata más de volver a contar la historia, de volver a contar historias sobre percepciones cotidianas. Todo viene desde dentro, así que pensé que tal vez no tengo que sufrir para sentirme inspirado».

Aunque esa idea fluye a lo largo de todo el álbum, se captura mejor en «The Story Writes Itself», una canción que tanto figurativa como literalmente se encuentra en el centro del álbum. Un estallido típicamente apasionado de post-hardcore progresivo, enmarca la relación entre el universo y el ser humano, así como la tensión y conexión entre ellos, que es tan central a los temas de este álbum. Por otro lado, en «60-Minute Session Blocks», la banda se enfrenta a la noción de identidad, examinando cómo las personas cambian y fluctúan, a menudo deliberadamente, con el tiempo. Pero luego, inmediatamente después viene «Maladapted», que contradice completamente esa idea, en cambio, volviendo a la idea de dejar ir el yo y confiar en el universo. Es un viaje que comenzó, para Melero, en 2020, cuando estaba en un lugar particularmente malo.

«Estaba pasando por una dolorosa separación y realmente me sentía mal. Simplemente sin valor», dice él. «Y mezclado con eso, la industria musical había desaparecido por completo. Así que, estaba buscando algo más para mí; algo más grande que yo mismo. Estaba tratando de encontrar significado en otras cosas, y me interesé mucho en lo poderosos que son nuestros pensamientos y en la idea de atraer lo que queremos a nuestra existencia. Sentí un potencial inexplorado que siempre pensé que estaba allí, pero que realmente comencé a sentir. Y eso fue el catalizador para comenzar esta nueva fase y este álbum y esa idea de simplemente soltarlo todo».

Esa es la conclusión final de «Divine Inner Tension». Es posible estar tanto dentro como fuera de control al mismo tiempo. Solo tenemos que aprender cómo hacerlo. Este álbum es la guía perfecta para lograrlo, y al finalizar con el urgente y ominoso «Under The Floor», te sentirás finalmente liberado, finalmente comprenderás.