Vale Moï convierte la voz en ritual con CEREMONIA, su regreso más espiritual y transformador

Tras años de exploración profunda de la voz como herramienta terapéutica, espiritual y creativa, Vale Moï regresa a la música con CEREMONIA, un álbum que trasciende el formato de disco para convertirse en una experiencia sensorial y de sanación. Desde la fusión de electrónica, mantras y cantos medicina, la artista integra su recorrido por la psicología, la neurociencia, el Nāda Yoga y la sonoterapia en un proyecto que invita a habitar el sonido desde el cuerpo y la conciencia. Hablamos con ella sobre este trabajo nacido del silencio, la reconstrucción y la búsqueda de sentido, y sobre el nuevo ciclo que ahora comienza con sus presentaciones en Chile y Barcelona.

Recientemente has lanzado el disco “CEREMONIA”.  Cual creéis que es la canción que más te representa?
Me cuesta escoger porque cada canción representa una parte distinta del viaje que es este disco, pero si tuviera que elegir, sería Tārā. Resume el enfoque que hoy tengo hacia la voz: la música como una herramienta de apertura, protección y transformación. Es una canción meditativa, que moviliza y enciende. En mi trabajo con la voz me gusta que las personas recuerden su propio poder y este mantra va de eso.

¿Cómo ha sido el proceso de creación de este álbum? ¿Ha habido algún momento especialmente desafiante o inspirador?
Fue un proceso largo y profundo, porque nació desde el silencio, desde la pausa, y por lo mismo fue desafiante, porque tuve que sostener tiempos muy lentos, respetar mi proceso personal y no forzar nada.
Lo más inspirador fue atreverme a registrar, de manera conceptual, las prácticas vocales que enseño y estudio. Me inspira lo espiritual, lo devocional y la música entendida como espacio sagrado y ritual. Poder integrar ese universo a mi estética y a mi identidad artística fue profundamente revelador.

¿Cómo definiríais el sonido de “CEREMONIA”? ¿Qué tipo de emociones y atmósferas buscáis transmitir?
CEREMONIA es un viaje sonoro de contemplación. Su sonido combina lo ritual, lo vocal y lo meditativo; es una mezcla entre canto devocional, mantras, paisajes sonoros y texturas con ciencia del sonido detrás que le dan una intención sanadora y transformadora al disco. Busco crear atmósferas que inviten a la introspección, al recogimiento y a la expansión emocional: espacios donde la voz y la escucha puedan conducir hacia estados de quietud interna, de autoconocimiento y de liberación.

¿Qué papel juegan las letras en tu música? ¿De qué temas hablas habitualente?

En mi trabajo la voz siempre es el centro, y eso incluye tanto la melodía como la palabra. Cuando hay letra, está al servicio de lo simbólico, lo emocional y lo espiritual: hablo de silencios, de ciclos, de memoria, de devoción, de sanación y amor/desamor. A veces uso textos mínimos, como melodías medicina y mantras sagrados (canalizados por ṛṣis); otras veces es más un relato, un sentimiento o una historia. La intención es siempre la misma: abrir un espacio íntimo y emocionar.

¿Qué diríais que es lo más especial del proyecto de Vale Moï?
Lo más especial es la integración entre mis mundos: la psicología, la música, la ciencia y la espiritualidad. CEREMONIA es la primera vez que registro de manera conceptual mi trabajo con la voz. Tomo elementos de la Terapéutica de la Voz, del canto ritual, de la voz como canal y los llevo a un lenguaje musical experimental y propio. Es un proyecto que invita a hacer una pausa, a escuchar, a meditar y a ver qué se mueve y se transforma dentro.

¿Cómo ha sido la respuesta del público hasta ahora?
Ha sido muy emocionante. Muchas personas me han escrito contándome que el disco lxs está acompañando en sus mañanas, como rito o como parte de su meditación. Otras que les recuerda a Björk o Dead Can Dance y que les dan ganas de moverse y cantar. Me hace feliz que CEREMONIA esté encontrando su lugar, independiente de la intención con la que se escuche.

¿Con qué artistas te gustaría colaborar en el futuro?
Me inspiro en artistas que trabajan la voz y el sonido como canal emocional o como espacio de experimentación sonora. Siempre he dicho que me gustan las voces que lloran cuando cantan. Por eso, aunque no tenga nombres específicos en mente, sí tengo claras ciertas voces y musicalidades con las que resueno, y que me harían decir que sí a una colaboración.

¿Qué música te gusta escuchar en casa?
De todo. Amo el jazz, así que siempre es mi primera opción. También escucho mucha música de la India, en especial Dhrupad, además de música clásica, trip-hop, indie, rap, música latinoamericana y propuestas experimentales. Estoy constantemente descubriendo música del mundo: encuentro a un artista que me gusta, me obsesiono, me aprendo todo el disco y paso al siguiente. Soy intensa así.

¿Dónde y en qué fechas podremos verte?
El 20/12 presento mi disco en Chile en una escucha privada y luego parto a Barcelona, así que estoy preparando una serie de presentaciones íntimas y ceremoniales para 2025, en Barcelona el primer semestre y en Chile el segundo. Serán conciertos-rituales-meditativos. Las fechas se anunciarán pronto a través de mis redes y mi web.

¿Cuál es PRÓXIMO SINGLE que recomendaríais escuchar a nuestros lectores (algún descubrimiento, rareza, tema mítico…)?
Noga Erez, VIEWS. Fue una de mis obsesiones del 2021. Justo está de gira por España así que si no la conocen, aprovechen.