Stormy Mondays: “No hemos perdido la emoción de hacer música”

Tras años de trabajo silencioso, Stormy Mondays regresan con The Thrill Is Not Gone, un disco que recoge la esencia de toda su trayectoria sin renunciar a seguir explorando. Entre libretas rescatadas, nuevas texturas sonoras y una pasión intacta por el directo, la banda reivindica que, pese al paso del tiempo, el impulso creativo sigue más vivo que nunca.

Tras un tiempo de pausa, regresáis con “The Thrill Is Not Gone”. ¿Qué os hizo sentir que era el momento adecuado para volver?
En realidad nunca nos hemos ido, lo que ocurre es que abrimos el calendario y vimos que el trabajo en nuestro próximo trabajo lo habíamos empezado hace casi 8 años. ¡Ya no podíamos esperar más!

Comentáis que esta canción os ayudó a “desempolvar las libretas”. ¿Cómo fue ese reencuentro con el proceso creativo después de estos años?
Me tocó enfrentarme a muchas canciones en varios estados de «fabricación»: algunas casi terminadas y otras apenas empezadas. Por suerte, en esas libretas había algunos tesoros enterrados que me ayudaron a retomar la escritura: títulos, estrofas, estribillos, frases. Siempre resulta gratificante el momento en que finalmente tiras a la papelera todas las hojas rotas y te quedas con esa versión definitiva de la canción en la libreta.

El título del single (y del disco) parece toda una declaración de intenciones. ¿Qué significa para vosotros “The Thrill Is Not Gone”?
Dándole la vuelta al título de ese grandísimo clásico del blues, «The Thrill Is Gone», llegamos a una canción de amor que efectivamente es también una declaración de intenciones. No hemos perdido la emoción de hacer música.

Este nuevo álbum es el primero con canciones originales desde 2017. ¿En qué sentís que ha evolucionado vuestro sonido respecto a vuestros trabajos anteriores?
Creemos que más que una evolución, es un compendio del sonido de la banda a lo largo de todos estos años, enriquecido también con la experiencia de haber publicado esa versión eléctrica de «Nebraska» de Bruce Springsteen.

Habéis incorporado nuevos matices como sección de viento, cuerdas e instrumentos poco habituales. ¿Qué os llevó a explorar estos elementos y qué aportan al conjunto?
Es algo que siempre ha estado presente en nuestro sonido, en mayor o menor medida. En esta canción, el saxo y el chelo hacen su aparición en el momento adecuado para elevar la música un poco más.

Después de una trayectoria tan extensa, con 18 trabajos publicados, ¿cómo se mantiene viva la inquietud musical y las ganas de seguir experimentando?
Como decía Van Morrison, «es demasiado tarde para parar ahora». No tenemos más opciones que seguir haciendo música y disfrutándolo. Contamos con nuestro propio estudio de grabación y eso también facilita las cosas.

Vuestra música siempre ha mezclado roots rock con americana, soul, rock británico o incluso folk asturiano. ¿Cómo conviven hoy todas esas influencias dentro del grupo?
En realidad hacemos la música que nos gustaría escuchar. Las etiquetas las buscamos después, porque de alguna manera hay que explicar cómo sonamos a la gente que no nos ha escuchado nunca.

Habéis vivido momentos únicos, desde tocar en Woodstock hasta sonar en una misión de la NASA. Mirando atrás, ¿cómo influyen esas experiencias en la banda que sois hoy?
Estos pequeños grandes logros creo que hacen que nos podamos librar de la frustración que siente mucha gente que se dedica a la música hoy en día y ve que por lo que sea, su trabajo no es reconocido. Nosotros no llenamos estadios pero tenemos nuestras propias victorias que celebrar, y nadie nos puede quitar eso.

El 30 de mayo presentaréis el disco en Café Berlín. ¿Cómo será el directo de esta nueva etapa y qué puede esperar el público de ese concierto?
Nuestra misión en los conciertos es que el público se olvide de lo que pasa ahí fuera durante una hora y media, y para eso ponemos toda nuestra pasión en ese momento. Estaremos con nuestra sección de viento y dispuestos a vivir una gran noche de rock.

Si tuvierais que definir este nuevo álbum en una idea o sensación que lo atraviese de principio a fin, ¿cuál sería?
Ahora mismo el disco aún está en un estado fluido, estamos trabajando sobre material que podría conformar dos discos, así que nosotros mismos iremos descubriendo las sensaciones del disco a medida que vayamos terminando y lanzando más canciones.